一張工程圖攤在桌上。

不熟悉工程的人，
看到的可能只是一堆線條、數字與符號。

但工程師看到的，
卻是鋼筋怎麼配置、施工順序怎麼安排，
以及圖面背後可能發生的衝突。

圖沒有改變，
改變的是觀看者帶著什麼知識，
站在什麼位置上看。

這次讀約翰．伯格的《觀看的方式》，
我一直想到的，就是這張攤在桌上的工程圖。

你看到什麼，
往往取決於你原本的知識與信仰。

這讓我想到《金剛經》裡的幾個字：
「一切有為法，如夢幻泡影。」

國小生看到「夢幻」，
可能先想到寶可夢。

每天念佛的阿公阿嬤看到，
想到的卻是佛陀提醒世間無常。

相同的文字，不同的人，
腦中出現的世界完全不同。

一幅畫也是如此。

只看畫面，
我們大概會注意人物的服裝、姿勢與眼神。

可是當你知道了畫作的年代、
委託的人是誰，
畫家又為誰服務，
原本看起來很自然的表情，
可能就不再那麼自然了。

伯格在書中談到歐洲傳統的女性裸體畫。

畫中的女人，
有時明明身旁站著男性愛人，
眼神卻沒有看著對方。

她的目光越過畫中人物，投向畫外。
那裡站著一個沒有被畫出來的人，
他出錢、觀看，也擁有這幅畫。

畫中人物的眼神、嘴角與姿勢，
都是為他安排的。

你可能會想，
這不就是畫家在表現人體之美嗎？

問題在於，
當畫中的女人知道自己正在被看，
她呈現出來的樣子，
就有一部分是為了回應那個看不見的人。

有時，那甚至是一種順從的展示。

國王把情婦的裸體畫展示給賓客看。
賓客看到的是女人的身體，
國王想讓大家看見的卻是他的權力。

畫裡沒有觀眾，
觀眾卻可能是第一主角。

讀到這裡，
我腦中出現的不是另一幅名畫，
而是今天的社群媒體。

過去，王公貴族請畫家描繪
莊園、食物、家畜與家人，
用一幅油畫，
證明自己擁有的財富與地位。

連畫裡的家畜也一樣，
畫家凸顯的是牠的體格與血統，
用來證明牠價值不菲，
也順便證明主人身價不凡。

伯格說，畫動物就像在畫有四條腿的家具。

今天，我們拿起手機就能辦到。

買新車、住新房、出國旅遊，
拍照、打卡，
再選一個最適合別人觀看的角度。

媒介變了，
影像背後那個「希望別人怎麼看我」的心思，
卻沒有消失。

油畫像是在說：
這些土地、家畜與財富，
都是我的。

臉書上的照片則像是在說：
這是我去過的地方，
這是我擁有的東西，
也是我希望你看見的生活。

不過，
今天的畫外還站著另一個角色。

以前的畫家知道委託人是誰，
可能是國王、公爵，
也可能是有錢的商人。

委託人付錢，
畫家自然知道這幅畫最後要讓誰滿意。

今天的創作者，
看起來自由多了。

沒有人站在旁邊指定我們該拍什麼、寫什麼。

真的是這樣嗎？

當某一種標題得到更多點閱，
某一種畫面帶來更長的停留時間，
某一類內容比較容易被分享，
我們很快就學會這些流量密碼。

平台不必開口下訂單。

觸及率、觀看時間與互動數據，
已經把要求寫得很清楚。

以前，畫家抬頭看公爵的臉色。
現在，創作者低頭看後台數據。

當然，演算法沒有審美，
也沒有自己的慾望。

但平台的排序與推薦機制，
會決定哪些內容比較容易被看見，
也會影響創作者產出的內容。

你發現了嗎？

觀看從來不只由眼睛完成。

知識、經驗、財富、性別與權力，
都可能站在我們身後，
悄悄決定我們看見什麼，
又忽略什麼。

畫外的委託者並沒有消失，
他只是從一個看得見的國王，
變成了一套看不見的規則。

當我們以為自己正在自由創作，
或許也在不知不覺中，
把自己畫成追求認同與流量的樣子。

推薦你這本經典好書，
《觀看的方式》
約翰‧伯格 (John Berger)／著
麥田出版